博夫
为泰华文学立传
——他们在南国撑起华夏文化一片天
序言
湄南河的波光，承载着千年佛国的慈悲与流转；曼谷的霓虹，映照出华夏子孙的坚韧与不息。当我们凝望这片被热带风雨濡染的土地，便能看见一簇来自中原的文化星火，那是十九世纪末随潮汕帆影而至的灵光。它在椰林与庙宇之间燃起，在纸墨与心灯之间传递，穿越岁月的尘烟，由六代文化人的笔与魂延续至今，终在南海之滨汇成一片精神星空。《泰国华文作家辞典》的编撰，正是对这段跨越三个世纪、超越地域与族群界限的文化征途，所作的一次系统梳理与庄严致敬。
自1892年首位留名史册的泰华作家廖公圃（1892—1980）诞生以来，一百三十余年光阴如湄南河水，奔腾不息。泰华文坛在这片三角洲沃土上生根发芽，以乡音为脉，以汉字为根，吸纳佛国慈风与家国余韵，汇聚成独具南洋气象的文学群像。这些作家既是时代风云的记录者，也是文化漂泊的定向者；他们以文字为舟，在暹罗的阳光与雨季之间渡运精神与记忆，既吟咏乡愁，又书写在地的呼吸与律动。他们的作品，不仅构筑了海外华文文学最具生命力的风景，也见证了语言如何在他乡落地生根、以文学的形式守护族群的灵魂。
尤其应向二十世纪二、三十年代，在政治高压与社会动荡中仍坚守文化阵地、创办报刊并开辟副刊的前辈们致敬：铁马、陈暑木、李其雄、蚁光炎、符开先、方修畅、连吟啸、林僧、洪树百、李武、黄声、姚万达、方思若等。他们以笔墨为炬，在沉默与压抑中点亮思想的火种，使泰华文学在暗夜中仍有星光可循。
2022年冬季，文友杨玲在微信上提议与我共编一部介绍泰华作家的书，我当即应允。几经商讨，我们决定以“辞典”为体裁，因为辞典不仅是资料的罗列，更是一部文化的谱系，一座精神的祠堂。它以条目的方式记忆，以文字的方式致敬，让那些曾在报刊副刊上闪烁的名字重归史册，也让被岁月掩埋的文字重新发光。每一则辞条，都是一块铭文，记录着一个灵魂如何以笔为家、以字为梦。
编纂《泰国华文作家辞典》，不仅是一场跨世代的文化接力，更是一种汉语在异域重生的精神仪式。它保存的，不只是姓名与著作，更是族群在迁徙、融合与再生中的文化脉动，一部写在海外的汉语史，一盏照见乡愁、信念与未来的心灯。
泰华文学的独特性，在于它并非单一文化的延伸，而是扎根于两种文明的交汇地带。它汲取中原文脉的深厚底蕴，又吸纳暹罗风土的灵秀气韵，在交融与互映中孕育出一种别具南洋风骨的文学形态。陈仃的《三聘姑娘》以冷峻笔触揭示旧婚姻制度的枷锁与女性觉醒，开启现实主义风潮；吴继岳的《六十年海外见闻录》以记者的慧眼记录侨民奋斗的灵魂，堪称泰华社会的精神档案；林蝶衣的《破梦集》《桥上集》则吟唱出南洋青年的孤独与理想，成为新南洋文学的滥觞；而萧元川的《暹汉词典》，以一生心血搭起语言与文化的桥梁，堪为跨语际交流的精神丰碑。
曾心是当代泰华文学的重要标识：作家、诗人、报人、评论家与文化使者集于一身。他的创作横跨小说、散文、新诗与文学评论，文字中闪烁着时代的思辨与民族的温度。从小说集《大自然的儿子》，到散文集《心追那钟声》，诗集《曾心小诗五百首》，以及评论集《给泰华文学把脉》，皆体现其对文学信念的坚守与文化传承的热忱。他创办“小诗磨坊”沙龙，聚集诗心相契者，以小诗之径拓宽华文新诗的疆域，使泰华诗坛在世界华文文学版图上发出独特光芒。
梦莉是当代泰华文坛最具代表性的女性作家之一。她以清丽细腻的笔调书写爱情、乡愁与人生的微澜，将女性特有的敏感与柔情融入南洋的光影。《在海水那一边》寄托着对故国与青春的深情追忆，字里行间流淌着游子“根”的思绪；《烟湖更添一段愁》化古典诗意为当代柔情，以景写情，愁绪缠绵如雾。《漫长的期待》《人在天涯》《一种相思两处愁》等篇章，则以细水流年的叙事笔法，照见异乡女性作家的孤独与坚韧。梦莉以柔笔写硬骨，以婉约映沉思，使泰华文学多了一抹温润的人文之光。
司马攻则是泰华文坛公认的思想旗手与精神领袖。他的创作跨越散文、小说、杂文与评论，纵横自如，见识深远。散文以思想之深、文辞之美而著称，被誉为“泰华散文的标杆”。《明月水中来》以一把小茶壶串联文化记忆，象征游子虽远离神州，然心中明月依旧照耀文化之根；《故乡的石狮子》则以童年记忆与家国情怀交织成温热的文化叙事，寓真情于象征，寄乡思于史魂。除散文外，司马攻亦是泰华微型小说的奠基者，《演员》等篇以微妙转折折射人情冷暖；长篇《独醒》深刻揭示知识人与时代的张力。杂文集《冷热集》以峻峭之笔针砭时弊，显露其独立人格与批判精神。论著《泰华文学漫谈》《湄江消夏录》更具史识与哲思，堪称文坛指南。司马攻以才情、胆识与思想担当，筑起泰华文学的精神高地，成为南洋华文文化长空中最耀眼的灯塔。
进入二十世纪中后期，泰华作家的视野愈发辽阔。他们承继《诗经》《楚辞》的比兴传统，又融汇佛国的禅意与空灵，在文字中显现“以心观物，以境写人”的东方智慧。乡愁不再只是悲怆的呼喊，而化为哲理的回望：那是对文化本源的再发现，也是灵魂在多重身份中的安顿。
当代新生代作家以跨语写作、跨界思维打破疆界，在中、泰、英三语的交汇处开掘新的文学疆域，使泰华文学由“侨居之声”化为“世界之音”。他们的笔触轻盈而深邃，在全球化语境中重新定义“何为家园”，让泰华文学成为世界文学合唱中独具韵味与温度的一支声音。
本辞典所收三百余位作家，如三百株根系相连的榕树，枝叶伸展于曼谷、合艾、普吉、清迈，根须却深植潮汕、梅州、闽南、海南与苏南。他们之中，有在战火中执教办报的文化守望者，有在商潮里坚守文艺理想的笔耕者，也有在数码时代令汉字再度焕新的新锐创造者。他们的生命故事交织成一条奔涌不息的“文字湄南河”，见证汉字如何在热带光影中生根，儒释道精神如何在暹罗大地回响。
全书分三大版块：已故先贤归入“文脉往昔”，无法取得联系者列为“风采隐逸”，当代作者归于“砥柱中流”。这不仅是时代的纵深呈现，也是精神的延续脉络。其意义不止于保存史料，更在为族群构建精神档案——替流散者寻根，为被忽略者立传，为未来研究奠基。每篇传记皆是一颗文学星辰，合而成跨越地域与世纪的精神星图。
《泰国华文作家辞典》编纂历时四年。编者走访各地华社学校，查阅百余种报刊文献，整理尘封档案、信札与口述史。我们在有限篇幅中力求还原作者的文学面貌与文化立场，使本书成为泰华文学研究的重要基石与文化地标。每条目均载生平、创作特征、代表作与珍贵影像，并于文末加注【笔痕留香】，以凝练呈现其文学印记。
翻开此书，仿佛听见文字在潮声间回荡，那是文化种子在异域重生的心跳。汉语的韧性与情感的根脉在这里延续、发酵、开花；这些文字不仅记录个人悲欢，更见证一个族群以语言筑梦、以文字存魂。《泰国华文作家辞典》不是单纯的工具书，而是一部跨洋的文化史诗，是一座由文字砌成的纪念碑：照古望今，绵延未来。他们以笔为桨，以纸为航，在他乡写下母语的光芒，使字如渡船，句似桥梁，让记忆与乡愁在历史与现实间往返不息。
当我写下“华夏文化”之名，仿佛听见时间的呼吸：甲骨的风声、青铜的回响、河洛至潮汕、大成至曼谷的文化脉动。文化不是橱柜里的遗物，而是恒久的生活，是一盏灯、一条河、一脉乡音、一句常念之诗。我们在其中行走、学习、传承，也在不知不觉间成为它新的注脚。
愿此书如一束温柔而坚韧的灯火，照亮每一位愿守护汉字与精神的灵魂。愿读者在翻页时，如捧起祖先的碎金与火种，将其轻轻吹亮；愿这杯远乡之茶，历久弥香。让我们在尘世与潮声之间，继续听见那道未泯乡魂，在文明余烬中走向更光明的明天。
编者谨识
2026年3月
